カイエ

あなたの好きなフィリップ・K・ディックの作品は?

lapis — 2010-01-08T20:58:08+09:00

アンケート企画として「あなたの好きなフィリップ・K・ディックの作品は?」という投票所を開設しました。投票期間は、2010年1月8日～5月5日で、1日1回投票できます。興味のある方は、ご協力をお願いいたします。

フィリップ・K・ディックは、もっとも好きなＳＦ作家の一人で、大学時代にかなり集中的に読みました。現在の僕が選ぶベスト5は以下のとおりです。

1位　アンドロイドは電気羊の夢を見るか?

アンドロイドは電気羊の夢を見るか?

作者: フィリップ・K・ディック
出版社/メーカー: 早川書房
発売日: 1977/03/01
メディア: 文庫

2位　パーマー・エルドリッチの三つの聖痕
3位　高い城の男
4位　火星のタイム・スリップ
5位　ユービック　

映画『ブレードランナー』の原作となった『アンドロイドは電気羊の夢を見るか?』は、僕の最も好きなSF小説の一つです。2位以下の作品は、気分によって順位は変わりますが、『アンドロイドは電気羊の夢を見るか?』の1位は不動です。『アンドロイドは～』ほどではありませんが、『パーマー・エルドリッチの三つの聖痕』、『高い城の男』、『火星のタイム・スリップ』、『ユービック』も傑作です。ディック的な世界と感性の合う方なら、この5冊のどれを選んでもハズレはないと思います。

ただ、人には好みがあるのでいかなる傑作でも感性が合わなければ楽しむことは出来ません。参考として、村上春樹の言葉を引用しておきます。

フォークナーとフィリップ・K・ディックの小説は神経がある種のくたびれかたをしているときに読むと、とても上手に理解できる。僕はそういう時期がくるとかならずどちらかの小説を読むことにしている。
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　（村上春樹『ダンス・ダンス・ダンス』）　

ディックの小説を読まれたことがある方なら、誰もがなるほどと思う文章だと思います。

【引用文献】
村上春樹『ダンス・ダンス・ダンス〈上〉』講談社文庫

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サンリオＳＦ文庫のフィリップ・K・ディック
SFバトン

「あなたの好きな村上春樹の作品は?」投票結果

lapis — 2010-01-05T00:26:06+09:00

アンケート企画「あなたの好きな村上春樹の作品は?」にご協力いただき、ありがとうございました。遅くなりましたが、結果を発表させていただきます。『だいじょうぶマイ・フレンド』を投票された方がいたのですが、これは村上龍の作品なので、削除いたしました。ベスト3は以下のとおりです。

1位世界の終りとハードボイルド・ワンダーランド ...18.5% 31票

世界の終りとハードボイルド・ワンダーランド〈上〉

作者: 村上春樹
出版社/メーカー: 新潮社
発売日: 1988/10
メディア: 文庫

『世界の終りとハードボイルド・ワンダーランド』は、面白い作品ですが、1位になるとは思いませんでした。1985年に新潮社の「純文学特別書き下ろし作品」の1冊として刊行された本書は、村上春樹の小説の中でも最もSF的側面が強い作品だと思います。村上春樹は好きな作家の一人としてP・K・ディックをあげていますが、この作品にディックの影響が濃厚に現れていると思います。ディックは、ダブルプロットを得意としていましたが、この作品も「世界の終り」と「ハードボイルド・ワンダーランド」という二つの世界が交互に描かれます。この手法は、最新作の『1Q84』でも採用されています。ちなみに、僕は「世界の終り」の方が気に入っています。

2位ダンス・ダンス・ダンス ...15.5% 26票

ダンス・ダンス・ダンス〈上〉 (講談社文庫)

作者: 村上春樹
出版社/メーカー: 講談社
発売日: 2004/10
メディア: 文庫

『ダンス・ダンス・ダンス』は僕の一押しの作品です。しかし、人気投票で、あのベストセラーの『ノルウェイの森』より上位に来るとは予想することは出来ませんでした。『風の歌を聴け』、『1973年のピンボール』、『羊をめぐる冒険』の鼠三部作の続編ですが、抽象度は上がっており、読者の好みによって好き嫌いが極端に別れる作品だと思います。この作品には、ユキという不思議な少女が登場します。主人公の「僕」が、「僕が十五だったら確実に君に恋していただろうね。」と言う魅力的な少女です。作中では、彼女の美少女ぶりを以下のように表現しています。

こういう言い方が理解できるかどうかわからないけれど、君の綺麗さは独立して機能している綺麗さなんだ。他の子とは全然違う。
　　　　　　　　　　　　　　　　　（村上春樹『ダンス・ダンス・ダンス〈上〉』）

3位 1Q84 ...14.9% 25票

1Q84 BOOK 1

作者: 村上春樹
出版社/メーカー: 新潮社
発売日: 2009/05/29
メディア: ハードカバー

『1Q84』は、2009年に一番売れた本です。トーハンのランキングは、1990年にはじまりましたが、文芸部門の作品が総合１位になったのは、今回が初めてだそうです。基本的にベストセラーには、ろくな本はありません。例えば、新書・ノンフィクション部門6位にランクインしている勝間和代などは、某ブログのコメント欄で、「知識層が見ると不満に感じることも、あざとく感じることもあるのは承知の上での施策、戦略」であり、「書く努力の５倍、売る努力」をしていると述べています。つまり、読者の知的水準を低めに想定し、内容の充実よりも宣伝に重点を置いた本が売れるということです。その結果、必然的に、ベストセラーは、下らない本が多くなります。そのような状況の中、『1Q84』という簡単なようで難解な作品が売れたということは、現在の日本もそう捨てたものではないような気がします。『1Q84』ではありませんが、村上春樹の言葉を引用しておきます。

本当にいいものはとても少ない。何でもそうだよ。本でも、映画でも、コンサートでも、本当にいいものは少ない。
　　　　　　　　　　　　　　　　　（村上春樹『ダンス・ダンス・ダンス〈上〉』）

4位以下は、タイトルだけあげておきます。

4位羊をめぐる冒険 ...13.1% 22票
5位海辺のカフカ ...12.5% 21票
6位ねじまき鳥クロニクル ...7.1% 12票
7位ノルウェイの森 ...4.8% 8票
8位風の歌を聴け ...3% 5票
9位1973年のピンボール ...2.4% 4票
10位...1.2% 2票
パン屋再襲撃
中国行きのスロウ・ボート
国境の南、太陽の西
羊男のクリスマス

11位 ...0.6% 1票
ふしぎな図書館
アフターダーク
カンガルー日和
スプートニクの恋人
神の子どもたちはみな踊る

12位 ...0% 0票
TVピープル
レキシントンの幽霊
回転木馬のデッド・ヒート
東京奇譚集

【総投票数167　投票期間2009年9月18日～12月12日】

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謹賀新年

lapis — 2010-01-01T01:10:59+09:00

新年あけましておめでとうございます。
昨年は何かとお世話になりありがとうございました。
本年もよろしくお願い申し上げます。

葛飾北斎『雪中虎図』

虎の英語はtiger、フランス語はtigreである。南方熊楠の『十二支考』によると、「その他欧州諸国大抵これに似おり、いずれもギリシアやラテンのチグリスに基づ」き、チグリスは、「古ペルシア語のチグリ（箭）より出で、虎の駛く走るを箭の飛ぶに比べたるに因る」のだという。荒俣宏は、『世界大百科事典』で、以下のように述べている。

トラはギリシア神話ではディオニュソスの聖獣とされる。彼がティグリス川を渡る際，ゼウスはトラを遣わして二輪戦車を引かせたと伝えられ，ティグリスの名(ギリシア語で〈トラ〉の意)もこれに由来するという。
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　（『世界大百科事典』）

西洋において、虎がオリエンタリズムの象徴の一つであるというのは、興味深い。

ウジェーヌ・ドラクロワ『母親と戯れる若い虎』

虎と言えば、「Tyger Tyger, burning bright（虎よ、虎よ!　輝き燃える）という一節ではじまるウィリアム・ブレイクの「虎」(『無垢と経験のうた』所収)も忘れることは出来ない。

The Tyger

Tyger Tyger, burning bright,
In the forests of the night;
What immortal hand or eye,
Could frame thy fearful symmetry

In what distant deeps or skies.
Burnt the fire of thine eyes!
On what wings dare he aspire?
What the hand, dare sieze the fire!

And what shoulder, & what art.
Could twist the sinews of thy heart?
And when thy heart began to beat,
What dread hand! & what dread feet!

What the hammer! what the chain,
In what furnace was thy brain
What the anvil, what dread grasp,
Dare its deadly terrors clasp!
When the stars threw down their spear
And water'd heaven with their tears:
Did he smile his work to see
Did he who made the Lamb make thee!

Tyger Tyger burning bright,
In the forests of the night:
What immortal hand or eye,
Dare frame thy fearful symmetry!
　　　（William Blake's Songs of Experience）

SFファンならこの詩に由来するアルフレッド・ベスターの代表作『虎よ、虎よ!』を連想する方も多いと思う。『虎よ、虎よ!』は、半世紀前の作品であるが、いまだに書店で入手することが出来る。出版不況と言われる昨今において、これは素晴らしいことだと思う。また、最近、表紙のイラストが寺田克也に変わったので、新しい読者も増えたかもしれない。

虎よ、虎よ! (ハヤカワ文庫 SF ヘ 1-2)

作者: アルフレッド・ベスター
出版社/メーカー: 早川書房
発売日: 2008/02/22
メディア: 文庫

『虎よ、虎よ!』は、玄人受けする作品で、確かSF作家の平井和正が誉めていたような記憶がある。また難波弘之のデビューアルバム『センス・オブ・ワンダー』には、「虎よ!虎よ! 」という曲が収録されている。YouTubeに、この曲があったので載せておく。

残念ながら映像は、難波弘之ではなくアニメ『巌窟王』である。しかし、まるっきり無関係というわけではないし、これはこれでお正月らしいのかもしれない。

センス・オブ・ワンダー

アーティスト:
出版社/メーカー: キングレコード
発売日: 1994/02/05
メディア: CD

さて、最後に中島敦の『山月記』について触れたいと思う。「詩人に成りそこなって虎になった哀れな男」李徴の物語は、高校の教科書の定番なので、読まれた方も多いと思う。作中に、李徴が虎になった理由は以下のように書かれている。

人間は誰でも猛獣使であり、その猛獣に当るのが、各人の性情だという。己の場合、この尊大な羞恥心が猛獣だった。虎だったのだ。
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　（中島敦『山月記』）

そして、詩人のエゴイズムの象徴が虎であるというような解説がよくなされていると思う。しかし、必ずしもそれだけでは説明しきれない要素が存在する。李徴が虎に変身する場面は以下のように描かれている。

今から一年程前、自分が旅に出て汝水のほとりに泊った夜のこと、一睡してから、ふと眼を覚ますと、戸外で誰かが我が名を呼んでいる。声に応じて外へ出て見ると、声は闇の中から頻りに自分を招く。覚えず、自分は声を追うて走り出した。無我夢中で駈けて行く中に、何時しか途は山林に入り、しかも、知らぬ間に自分は左右の手で地を攫んで走っていた。何か身体中に力が充ち満ちたような感じで、軽々と岩石を跳び越えて行った。気が付くと、手先や肱のあたりに毛を生じているらしい。少し明るくなってから、谷川に臨んで姿を映して見ると、既に虎となっていた。
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　（中島敦『山月記』）

注目して欲しいのは、戸外から誰かに名前を呼ばれ、気がつくと虎になっていたという点である。“名前”とは、最もシンプルな「呪」の一つである。真の名を知ると、その存在を支配することが出来るという考え方は、世界各国で見られる。李徴は、戸外から名前を呼ばれ、それに応じると、いつのまにか虎になっていた。これは、ある意味、“呪”をかけられたと見なすことも可能かもしれない。

円山応挙『遊虎図』

また、興味深い事に、袁傪は、李徴が人間の時に読んだ詩を、「作者の素質が第一流に属するものであることは疑いない。しかし、このままでは、第一流の作品となるのには、何処か（非常に微妙な点に於て）欠けるところがあるのではないか」と評している。それとは対照的に、虎となってから即興で読んだ詩に対して、彼らは以下のような反応をしめしている。

時に、残月、光冷やかに、白露は地に滋く、樹間を渡る冷風は既に暁の近きを告げていた。人々は最早、事の奇異を忘れ、粛然として、この詩人の薄倖を嘆じた。
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　（中島敦『山月記』）

これは、李徴は虎となってはじめて、本当の詩を読んだことを表しているのではなかろうか。中島敦の『山月記』は、一筋縄ではいかない、面白い作品である。

【参考文献】

十二支考〈上〉 (岩波文庫)

作者: 南方熊楠
出版社/メーカー: 岩波書店
発売日: 1994/01
メディア: 文庫

『世界大百科事典』　平凡社
中島敦『李陵・山月記』　新潮文庫

TVの影響力２

lapis — 2009-12-26T22:19:05+09:00

師走に入り少しバタバタしていたら体調を崩してしまった。まもなく回復期に入ったのだが、運の悪いことに急に雪が降りだした。仕方がないので、無理して雪掘り（量が多いので「雪かき」ではなく「雪掘り」）をしたところ、また体調を崩してしまった。

だいぶ回復してきたので、放置状態にしていたブログの管理ページを久しぶりに開いてみた。すると、休眠状態にもかかわらず、なんと、アクセスランキングが11位に上がっていたのである。原因を調べたところ、「座右の銘メーカー　『化物語』編」という過去記事が、So-netブログトップの「アクセス記事」で1位になっていた。めったにないことなので、記念写真を残しておく。

12月25日のアクセス解析を見ると、この記事の訪問者数は1,654で、ページビューは1,828であった。昨日の訪問者のうち38.2%がこの記事を閲覧しているのである。検索ワードを調べると、「座右の銘メーカー」が75.5%を占めており、どうやらYahoo!経由で訪れた方が多かったようである。

何故、急に「座右の銘メーカー」という言葉が注目されたのか不思議に思ってググったところ、「おもいッきりDON!」というTV番組で紹介さたことが原因だということが分かった。TVの影響というのは、やはり凄いものである！

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TVの影響力

美女系ブログパーツ

lapis — 2009-12-10T23:59:08+09:00

美女が時間や天気などを教えてくれるブログパーツが流行っているので、いくつか紹介する。

【bijin-tokei（美人時計）】
ますは定番中の定番、「bijin-tokei（美人時計）」である。これは、一分ごとに、360人の美人が手書きボードで時間を教えてくれる時計ガジェットである。「bijin-tokeiであなたは１分間の恋をする」がテーマだという。姉妹編として、「GAL-tokei（ギャル時計）」や韓国版美人時計「korean-tokei（韓国時計」がある。また女性向けの「binan-tokei（美男時計）」もある。

【天気の天使】
毎日の天気を美女が教えてくれるという、うれしいブログパーツ。表示地域を選べるので、新潟県を選択しておいた。時間帯によっては繋がりにくく、表示されない場合がある。

【謝り美人】
12月10日は「ごめんねの日」なので、それにあわせて「謝り美人」というサイトが開設された。このサイトは、期間限定で、1月21日に閉鎖される。

【美女暦】
「美女暦」は、日替わりで美女が登場するカレンダー形式のサイトで、以下のようなブログパーツもある。ブログパーツを使うには、メールアドレスの登録が必要。

【トーキョー・メットガール SEASON1】
マウスでスクラッチを削ると、メットガールが表示されるブログパーツ。「ヘルメットをよりファッショナブルに着こなすマスコットガールズ」などという発想はいかにもヤマハらしい。

【和歌山美少女図鑑】
フリーペーパー「和歌山美少女図鑑」のブログパーツ。17枚の少女の写真がランダムに表示される。今後は、もっと写真を増やす予定だという。

【UNIQLOCK】
定番過ぎるので気が引けるのだが、UNIQLOCKも載せておく。下のブログパーツでは、うるさいので音楽は切ってあるが、やはり無音だと面白みに欠ける。初見の方は、是非音楽をオンにしてご覧ください。

ピュヴィス・ド・シャヴァンヌ『希望』

lapis — 2009-12-06T23:20:22+09:00

世界には随処に『不完全』が転がつて居る。其故に『希望』といふものが絶えないのだ。此『希望』こそ世界の生命である、歴史の生命である、人間の生命である。
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　（石川啄木『葬列』）

ピエール・ピュヴィス・ド・シャヴァンヌ（Pierre Puvis de Chavannes）の『希望』は、19世紀に描かれたとは思えないモダンな作品である。ピュヴィスは、最初はロマン派のドラクロワに、次いで、ナポレオン三世の宮廷画家トマ・クーチュールに学んでいる。しかし、この『希望』は、彼らに学んだ画家の作品には見えない。また、同時代のクールベやマネ（クーチュールの教え子）の作品とも完全に異質である。僕の感覚だと、彼らより20世紀のバルテュスの作風に近いような気がする。

ピュヴィス・ド・シャヴァンヌ『希望』　1872　（クリックで拡大）

オリーブの枝をもった裸の少女が、白い布の上に座っている。そこは墓場なのであろう。少女の背後には、無数の十字架があり、さらにその後ろには、廃墟が描かれている。『希望』は、普仏戦争の頃に描かれた作品で、冨田章によると、背後の十字架や廃墟は「戦争の惨禍」を物語っているという。しかし、画面全体からは、明るい印象を受ける。

墳墓の上の白布に座る少女は平和の象徴であるオリーブの枝を持つ。墳墓の石の隙間からは新しい生命が芽生え、地平線のむこうに明るい朝の訪れが暗示されている。
　　　　　　　　　　　　（冨田章「希望」『すぐわかる西洋絵画よみとき66のキーワード』）

河村錠一郎の『世紀末美術の楽しみ方』によると、この少女は「希望」を擬人化したものであり、「象徴が寓意にきわめて接近している」典型だという。そして、「構想や細部が、独自性というよりは一般性が強いことが、この画家を象徴派のなかでも寓意的な作家」に見せていると指摘している。

ピュヴィス・ド・シャヴァンヌ『希望』　1872　（クリックで拡大）

ピュヴィス・ド・シャヴァンヌの『希望』には、白い服を着た別バージョンがある。オリーブの枝を持った少女のポーズや背景に廃墟や墓が描かれているのは同じだが、かなり違った印象になっている。着衣バージョンの方が、画面全体が明るくなり、背景もくっきりと描かれている。そのため作品自体が分かりやすくなった印象を受けるが、逆に画家の内面を投影した寓意性が少し薄まっているような気がする。

ジョージ・フレデリック・ワッツ『希望』（クリックで拡大）

冨田章によると、「希望」はキリスト教においては以下のような意味を持つという。

　聖書に「私たちが持っているこの希望は、魂にとって頼りになる、安定した錨のようなもの」（「ヘブライ人への手紙」6:19）とあるように、「希望」はキリスト教では「慈愛」「信仰」と並んで、非常に重要視されている徳の一つだ。人は希望なしには生きていけない。苦しいときも、希望は人に勇気と慰めを与え、絶望の淵から引き上げてくれる、という教えである。
　　　　　　　　　　　　（冨田章「希望」『すぐわかる西洋絵画よみとき66のキーワード』）

そして、冨田は、ワッツの『希望』を伝統的な象徴を用いることなしに、「希望」という概念を「新しい方法で表現した作品」と述べている。この考え方は、ピュヴィスの『希望』にも当てはまると思う。

ピュヴィス・ド・シャヴァンヌ

ピュヴィス・ド・シャヴァンヌは、1824年にリヨンで生を受け、1898年にパリで歿している。山本敦子によると、少年時代をリヨンで過ごしたにすぎないピュヴィスは、リヨン派のカトリック復興運動に燃えた世代ではない。しかし、「19世紀リヨン派のきわだって精神主義的な伝統は、ピュヴィス・ド・シャヴァンヌの絵画の中に形を変えて密に生き残った」可能性は高いという。そう考えると、ピュヴィス作品特有の沈黙を連想させるような敬虔で神秘的な雰囲気が説明できるような気がする。

ピュヴィス他に絵をご覧になりたい方は、別館cahier de l'artを、リヨン派に興味のある方は、過去記事「ルイ・ジャンモ『魂の詩』」をご参照下さい。

【参考文献】

すぐわかる西洋絵画よみとき66のキーワード

作者: 千足伸行
出版社/メーカー: 東京美術
発売日: 2008/11
メディア: 単行本

世紀末美術の楽しみ方 (とんぼの本)

作者: 河村錠一郎
出版社/メーカー: 新潮社
発売日: 1998/11
メディア: 単行本

リヨン派画集 (ピナコテーカ・トレヴィル・シリーズ)

作者: 山本敦子
出版社/メーカー: トレヴィル
発売日: 1996/04
メディア: ハードカバー

学研の『学習』『科学』が休刊

lapis — 2009-12-03T21:53:17+09:00

あの学研の学習雑誌『学習』と『科学』が休刊となる。栄枯盛衰は世の習いとはいえ、僕も小学校時代にお世話になった雑誌なので、とても残念である。学研ホールディングスの「『学習』『科学』休刊のお知らせ」によると、少子化やニーズの多様化のための部数減少が原因だという。『学習』は2009年度冬号（2010年1月1日発行）、『科学』は2009年度3月号（2010年3月1日発行）が最終号となる。

僕は、小学校時代に『学習』を購読していた。たしか高学年になったあたりで止めたのだが、毎号付いてくる付録を楽しみにしていたことはよく覚えている。しかし、今となってはどんな付録が付いてきたのかは覚えていない。唯一の例外が、蟻を観察するための、透明なケースである。

多分、夏休み頃だと思うが、ケースに蟻と砂を入れ、蟻が巣を作る様子を観察した記憶がある。同じころ、確か古賀新一の短編だと思うのだが、蟻が出てくるホラーマンガを読んだ記憶もある。うろ覚えなのだが、人が死ぬと蟻になるというような話で、主人公が蟻を見ると人間の顔をしていたというような終わり方だったと思う。それを読んで気味が悪くなり、蟻を捨てたような気がする。

大昔のことなので、記憶はかなり曖昧である。ひょっとしたら、この付録とマンガは、実在せず、僕の記憶の混乱が創りだした空想かもしれない。

サッカー選手メーカー

lapis — 2009-12-01T23:23:15+09:00

うそこメーカーが、2010年W杯開催記念サッカーシリーズ第一弾として「サッカー選手メーカー」を公開した。これは名前を入力するとサッカー選手としての能力や肩書きを表示してくれるジョークツールである。最近は、あまり見なくなったとはいえ、サッカー好きなのでやってみた。結果は以下のとおりである。

サッカー選手メーカーの結果
lapisのサッカー能力

名前 lapis

肩書き内気な二流ドリブラー

スピード ■■■■■ 51

テクニック ■■■■■■ 64

パワー ■■■ 34

フィジカル ■■■ 35

得意技ドライブモーニングバックパス

(C)うそこメーカー

名前	lapis
肩書き	内気な二流ドリブラー
スピード	■■■■■ 51
テクニック	■■■■■■ 64
パワー	■■■ 34
フィジカル	■■■ 35
得意技	ドライブモーニングバックパス

「内気な二流ドリブラー」というのは笑える。ちなみに僕は、ドリブルは得意ではないので、二流どころではない。本名でやってみたら「小粋なお荷物シューター」であった。ＰＫをけるのは好きなので、こちらの方が当たっているかもしれない。（笑）話は変わるが、シュートと言えば、名古屋グランパスエイトのストイコビッチ監督のロングシュートは凄かった。

まるで、『キャプテン翼』の世界である。（笑）退場になったので、誉められたことではないが、それにしてもストイコビッチのゴールには度肝を抜かれた。ちなみに、ストイコビッチでやってみたら以下のような結果になった。

サッカー選手メーカーの結果
ストイコビッチのサッカー能力

名前ストイコビッチ

肩書き森の中のギラギラボランチ

スピード ■■■ 39

テクニック ■■■■ 48

パワー ■■■■■ 58

フィジカル ■■■■ 45

得意技デジタルバナナスルーパス

(C)うそこメーカー

名前	ストイコビッチ
肩書き	森の中のギラギラボランチ
スピード	■■■ 39
テクニック	■■■■ 48
パワー	■■■■■ 58
フィジカル	■■■■ 45
得意技	デジタルバナナスルーパス

「森の中のギラギラボランチ」というのは、ストイコビッチらしからぬ肩書きである。彼にはやはり、ピクシー（妖精）という愛称がよく似合う。

エドヴァルト・ムンク　自作を語る画文集　生のフリーズ

lapis — 2009-11-28T23:40:40+09:00

私はこの世に死んで生まれた。……病と狂気と死とが、私の揺籃を守る黒い天使たちであった、そして、それからもずっと生涯を通じて私に付き添った。
　　　　　　　　　　（ムンク「黒い天使」『エドヴァルト・ムンク　自作を語る画文集　生のフリーズ』より）
　

『エドヴァルト・ムンク　生のフリーズ』は、モロー、ルドンに続く八坂書房の「自作を語る画文集」シリーズの第3弾である。前2冊と同様に、冒頭のムンク伝、各章扉の言葉、図版下等の解説以外は、全てムンク自身の言葉で構成されている。

エドヴァルト・ムンク―「自作を語る画文集」生のフリーズ

作者: エドヴァルトムンク
出版社/メーカー: 八坂書房
発売日: 2009/10
メディア: 単行本

本書の訳文は、訳者の鈴木正明が、『双書　版画と素描Ⅱ　ムンクの版画』（岩崎美術社）、『巨匠の名画６　ムンク』（学習研究社）等に発表したものを抜粋し再編集したものだという。従って、熱心なムンクファンには、既読のものが多いかもしれないが、僕は十分楽しむことが出来た。

本書は、「1863‐92 黒い天使」、「1892‐98 生のフリーズ」、「1899‐44 終の住処」の3章で構成されている。以下では、この構成にならって、ムンクの作品と言葉をいくつか紹介する。

【1863‐92 黒い天使】

ムンク『病める子』　1885-86年

23歳のムンクは、この作品を『習作』というタイトルで、官展に出展した。鈴木正明は、「ゴッホ、ゴーガン、アンソールなど近代美術の先駆者たちのどの一人にも先駆けていた」と評価している。しかし、当時は「半ば削り取ってしまった廃棄作品」などと酷評されたという。ムンク自身は、この作品のなかに、自分の原点を見いだしており、「私のその後なしとげた仕事の多くは、この絵のなかに芽生えていた」と述べている。この作品には彼の少年時代の経験が投影されているらしく、ムンクは以下のように記している。

《病める子》と《春》では、私の家で生まれたもの以外の影響について語ることが出来ない。これらの絵は私の少年時代であり、私の生い育った家庭であった。……
　　　　　　　　　　　（ムンク「春」『エドヴァルト・ムンク　自作を語る画文集　生のフリーズ』より）

ムンク『春』　1889年

また、ムンクは、「《春》で、私は印象主義と写実主義に別れを告げた。」という言葉も残している。

【1892‐98 生のフリーズ】
　
ムンク『マドンナ』　1894-95年　　　　　　　　　　　　　　1895年

ムンクは、やがて、自身の作品を「生のフリーズ」という一連のシリーズとして観賞して欲しいと考えるようになった。この時期の作品には傑作が多く、『ヴァンパイア』や『叫び』もこのシリーズに属している。『マドンナ』は、ムンクの代表作のひとつであり、本書の表紙にも使われている。多くの画家が聖母（マドンナ）を描いているが、ムンクのものほど聖母らしくない聖母を僕は知らない。予備知識無しに、この作品を見て『マドンナ』というタイトルを連想する人はほとんどいないような気がする。ムンクは、『マドンナ』について以下のように述べている。

身を委ねて──聖母（マドンナ）の痛みにみちた美しさをかちえた女
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　＊
　　　　　　　　全世界がその運行を止めた静止の時。
　　　　　　きみの顔は地上のすべての美をとどめている。
　熟れた果実のように深紅の、きみの唇は悩ましげに開かれる。
　　　　　　　　　　　　　　　死体のほほえみ。
　　　　　　　　　　（ムンク「マドンナ」『エドヴァルト・ムンク　自作を語る画文集　生のフリーズ』より）

ムンク『灰』　1894年

『灰』は、「ムンクの作品中、もっとも解釈が困難なもののひとつ」といわれている。ムンク自身の言葉によると『灰』とは以下のような意味を持つらしい。

愛は炎に擬せられる──
それは灰の山しか残さない。
　　　　　　　　　　（ムンク「灰」『エドヴァルト・ムンク　自作を語る画文集　生のフリーズ』より）

これを読むと、頭を抱えた男女の過去になにか物語があった事が予想される。鈴木正明の解説によると、この作品はもともと『堕落の後で』と題されており、「アダムとエヴァの原罪の物語が重ねられて」いるという。なかなか興味深い指摘である。

これは、僕の勝手な想像なのだが、『灰』の男女は、同じ「生のフリーズ」に属する『ヴァンパイア』で描かれた男女と同一人物のような気もする。

ムンク『ヴァンパイア』　1893-94年

僕の目から見ると、『ヴァンパイア』の男は、ほとんど『灰』の男と同じ人物である。また『ヴァンパイア』の女の髪は、『灰』の女と共通のイメージを持っているので、もしこの吸血鬼の女が顔を上げたなら、『灰』の女と同じ顔をしているのではないかと、つい想像してしまう。

　
ムンク『叫び』　1893年　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　1895年

ムンクの作品のなかではもっとも有名なのは、『叫び』であろう。実際、僕も教科書に載っていたこの作品でムンクの名前を覚えた。しかし、正直なところ、余り好きな作品ではなかった。ところが、この作品に関する以下のムンクの言葉を読んだら、かなり印象が変わってしまった。

　ある夕方、私は道を歩いていた。──片側には市街と港湾が眼下に拡がっていた。
　私は疲れて病んでいた。──私は立ちどまって湾越しに向こうを眺めた。──陽が沈んだ──雲が赤く染まり──血のようになった。──
　私は自然をつんざく叫びのようなものを感じた──私は叫びを聞いたように思った。──
　私はこの絵を描いた──雲を本物の血のように描いた。──色が叫んでいた。
　これが生のフリーズの《叫び》の絵になったのだ。……
　　　　　　　　　　（ムンク「叫び」『エドヴァルト・ムンク　自作を語る画文集　生のフリーズ』より）

この作品は、あまりにも有名なので、たびたびパロディ化されており、どうしても滑稽なイメージを抱きがちである。しかし、ムンクの真摯な言葉に触れたら、余計なフィルターがはげ落ち、はじめて、作品と率直に向き合うことが出来できたような気がした。

【1899‐44 終の住処】

ムンク『太陽』　1911年

ムンクは、オスロー大学の壁画として大小あわせて11の場面を描いており、この『太陽』もその中の一点である。彼は、この装飾壁画を自身の総決算であり、「生のフリーズ」と関連づけて見るべき作品と考えていたという。

生のフリーズは人間一人一人の哀しみと喜びのクローズ・アップであり──大学の装飾壁画はもろもろの大きな永遠の力である。
　（ムンク「生のフリーズと装飾壁画」『エドヴァルト・ムンク　自作を語る画文集　生のフリーズ』より）

個人的には、「生のフリーズ」のほうが気に入っているのだが、『太陽』も興味深い作品である。なんとなく、ウィリアム・ブレイクの水彩画のイメージに似た感じがするのは面白い。

【関連記事】
ギュスターヴ・モロー　自作を語る画文集　夢を集める人
オディロン・ルドン　自作を語る画文集　夢のなかで

幕末・明治・大正の写真が見られるサイト

lapis — 2009-11-17T22:53:31+09:00

幕末・明治・大正の写真が見られるサイトのリンク集を自分用のメモとして載せておきます。もっと便利なサイトをご存じの方は、教えていただけるとありがたいです。

【幕末・明治期日本古写真メタデータ・データベース】

長崎大学附属図書館が公開している国内では最大規模の古写真コレクション。幕末から明治にかけて撮影された貴重な古写真約6,000点を検索することが出来る。

【近代日本人の肖像　国立国会図書館】

国立国会図書館の電子展示会のひとつ。勝海舟や夏目漱石など、近代日本の著名な政治家、官僚、軍人、実業家、学者、芸術家等約350名の肖像写真が公開されている。その人物に著作がある場合、「近代デジタルライブラリー」にリンクされているので便利である。

【写真の中の明治・大正 - 国立国会図書館所蔵写真帳から -】

これも国立国会図書館の電子展示会のひとつ。国立国会図書館所蔵写真帳から明治・大正の風景を紹介している。東京編と関西編に別れており、地図から検索することも出来る。

【京都北山アーカイブズ】

京都府立総合資料館所蔵の資料データベース。京都市出身の写真家黒川翠山が撮影した明治末期から昭和初期の京都の風景を見ることが出来る。他にも、京都府が明治初期から大正初期にかけて撮影・収集した写真資料等も公開されている。

【日本残像　―写真で見る幕末、明治―】

放送大学附属図書館所蔵の貴重な古写真約２００点が公開されている。F. ベアトの作品も見ることが出来る。

【東京大学コレクション　幕末・明治期の人物群像】

平成８年に東京大学の総合研究資料館で公開された「東京大学コレクション　幕末・明治期の人物群像」のＨＰ。幕末の遣欧使節団（１３４点）、明治のジャーナリスト群像（２５点）、明治の女性（１６点）等の写真を見ることが出来る。

【写真の開祖　上野彦馬】

産業能率大学所蔵の上野彦馬古写真コレクションが公開されている。日本初のプロカメラマンである上野彦馬は、産能大の創立者上野陽一の伯父に当たるという。

【フェリックス・ベアトと写真】

厚木市のＨＰ。厚木市立郷土資料館が所蔵しているフェリックス・ベアトの写真集からスキャンした写真を見ることが出来る。

【日光市立図書館】

日光市立日光図書館が所蔵する日光の古写真や絵葉書等を見ることが出来る。

【厚木市インターネット博物館】

厚木市の絵はがきを検索して見ることが出来る。

【MEIJI TAISHO 1868-1926】

明治から大正にかけての近代日本を、アイコンや壁紙、図版などを通して、多角的に紹介しているサイト。「東京百美人」の特集ページなどがある。

【江戸・明治幻景～館蔵古写真とその周辺】

chokusinさんに教えていただいた早稲田大学図書館WEB展覧会のサイト。ファーサリ写真帖が公開されている。

【Herbert Geddes fonds of Life in Japan circa 1910】

これもchokusinさんに教えていただいたサイト。1910年代の日本の姿が着色写真100枚で紹介されている。

【Photographic Views of Meija, Richard Gadd】

The Monterey Museum of ArtのRichard W. Gadd氏の個人的コレクションから、ベアトの写真などが公開されている。

ロセッティ『レイディ・リリス』

lapis — 2009-11-14T21:02:11+09:00

〈レイディ・リリス〉は、おそらくロセッティの描いた最も危険なファム・ファタルである。
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　（谷田博幸『ロセッティ―ラファエル前派を超えて』）

ファム・ファタルは、世紀末に一世を風靡したテーマである。谷田博幸『ロセッティ―ラファエル前派を超えて』によると、ロセッティの一連の作品は、「ファム・ファタル流行の先駆として今日位置づけられている」という。なかでも『レイディ・リリス』は、ファム・ファタルの典型と言って良い作品である。

ダンテ・ゲイブリエル・ロセッティ『レイディ・リリス』クリックで拡大

リリスとは、アダムと共に土から作られた最初の女性である。高橋義人『魔女とヨーロッパ』によると、リリスは、アダムの肋骨から作られたイヴとは違い、アダムと同等の存在であった。支配されることを嫌うリリスは、交わりの時に「伝道の体位」（男性上位）をとろうとしたアダムに激怒する。エデンの園から逃げ出したリリスは、デーモン達と交わり毎日何百人もの子供を産んだという。

ダンテ・ゲイブリエル・ロセッティ『自画像』（19歳頃）クリックで拡大

詩人でもあったロセッティは、自分の絵画作品を詩に読んだり、あるいは逆に、詩をもとに作品を製作する場合もあった。ロセッティは、『レイディ・リリス』のために、「肉体の美」というソネットを作っている。

アダムの最初の妻リリス
（エヴァ以前にかれが愛した妖女）
蛇よりも前から甘い口舌で人を惑わし
その蠱惑の髪は最初の黄金であったとか。
大地がどれほど年齢を重ねようと、変わらぬ若さを保ち
巧に己の姿をうち眺めては
燿う髪の蜘蛛の巣に男達の眼を集め
果ては、身も心も命さえも捕らえて放さなかったとか。

薔薇と罌粟とはかの女の花、されば
リリスよ、お前の甘い香りと柔らかな接吻と
快い眠りの罠から誰が逃れられようか。
見よ、眼に炎を燃え立たせた若者を、お前の呪いが
彼の体を貫けば、やがてその真直ぐな頸もうなだれて
心臓をひとくくりにするのは黄金の髪の一筋。
　　　　　　　　　　　　　　　（ロセッティ「肉体美」　谷田博幸訳）

過去記事で、蒲原有明訳を紹介しているので、ここでは『ロセッティ』 (日経ポケット・ギャラリー)に収録されている谷田博幸訳を引用しておいた。この詩で「かの女の花」と歌われた薔薇と罌粟は、この作品でも重要な役割を担っている。

谷田博幸によると、この作品には、白と赤の象徴が効果的に配置されているという。右上隅から左下隅に至る対角線上の白、すなわち①白薔薇（「無垢」や「純潔」の象徴）、②肌、③衣装、④ヒナギク（「童心」や「優しさ」の象徴）は、「邪気のなさを装った罠」である。それに対して、右下隅から左上隅に至る対角線上の赤、すなわちA罌粟、Ｂブレスレット（男の魂を繋ぎ止める紐）、Ｃ鏡の房、Ｄ髪、Ｅジキタリス（毒草）、Ｆ蝋燭は、リリスの本性であり、「死」と「不誠実」を象徴している。Ｆの蝋燭は、現在は白であるが、谷田によると、もともとは白ではなく赤く塗られていたという。

メトロポリタン美術館蔵の水彩レプリカ　クリックで拡大

アリシア・クレイグ・ファクソン『ロセッティ画集』によると、1868年に完成した『レイディ・リリス』のモデルは、ファニー・コーンフォースであった。ところが、作品の購入者フレデリック・レイランドからの注文で、1872～73年の間にモデルの顔をアレクサ・ワイルディングに描きなおしたという。もとの油彩はメトロポリタン美術館蔵の水彩レプリカに近かったと思われる。また、『扇をもった女』という作品は、コーンフォースが『レイディ・リリス』と同じポーズでモデルになっていると言われている。

ダンテ・ゲイブリエル・ロセッティ『扇をもった女』

個人的な事を云わせてもらえば、最初のコーンフォースの顔より、完成版のアレクサ・ワイルディングの顔の方が好みである。

ロセッティの他に絵をご覧になりたい方は、別館cahier de l'artをご参照下さい。

【関連記事】
ロセッティのなかのロセッティ
ロセッティ画集

【参考文献】

ロセッティ―ラファエル前派を超えて

作者: 谷田博幸
出版社/メーカー: 平凡社
発売日: 1993/12
メディア: 単行本

谷田博幸『ロセッティ』　日経ポケット・ギャラリー
アリシア・クレイグ・ファクソン『ロセッティ画集』　リブロポート
高橋義人『魔女とヨーロッパ』　岩波書店

妖怪関連の資料を探すのに便利なサイト

lapis — 2009-11-10T00:56:56+09:00

妖怪関連の資料を探すのに便利なサイトを集めてみました。もっと便利なサイトをご存じの方は、教えていただけるとありがたいです。

【怪異・妖怪伝承データベース】

国際日本文化研究センターが、研究支援用に公開しているデータベース。竹田旦編『民俗学関係雑誌文献総覧』や『日本随筆大成』などから採集した怪異・妖怪伝承についての35,701件の書誌情報を検索することが出来るという。監修は、妖怪研究の第1人者小松和彦。

【怪異・妖怪絵姿データベース(絵巻物）】

これも国際日本文化研究センターが、研究支援用に公開しているデータベース。日文研所蔵の『百鬼夜行絵巻』や『道成寺縁起絵巻』などの妖怪絵巻をデジタル化したデータベースで、現在16巻が公開されている。

【絵本百鬼（龍谷大学図書館所蔵）】

龍谷大学電子図書館貴重書画像データベースで公開されている鳥山石燕の『画図百鬼夜行』。何故かタイトルは『絵本百鬼』となっているが、奥付には“画図百鬼夜行”と書かれている。

【京都大学電子図書館　貴重資料画像】

『玉藻の前』（巻子形式・分割形式・冊子体）や『付喪神』（巻子形式・分割形式）が公開されている。

【奈良地域関連資料】

奈良女子大学が公開している奈良地域関連資料画像データベース。奈良地域の寺社縁起の資料なので、妖怪関連とは言えないが、なかには鬼などが描かれたものもある。例えば、『元興寺極楽坊縁起繪巻』には、地獄の鬼や龍も登場する。霊験譚も怪異譚の一種と考えここにあげておく。

【国立国会図書館　貴重書画像データベース】

貴重書画像データベースの定番。妖怪関連の資料も見ることが出来る。

【早稲田大学図書館WEB展覧会】
No.42 異形のものたち - 妖怪とお化けの世界 -
No.43 異形のものたち - 妖怪とお化けの世界 -(続)

【国立国会図書館　近代デジタルライブラリー】
・井上円了
・柳田國男

【青空文庫】
・井上円了
・折口信夫
・小泉八雲
・南方熊楠

【Wikipedia】
・日本の妖怪一覧
・百鬼夜行絵巻
・鳥山石燕『画図百鬼夜行』、『今昔画図続百鬼』、『今昔百鬼拾遺』、『百器徒然袋』
・桃山人『絵本百物語』
・与謝蕪村蕪村妖怪絵巻
・佐脇嵩之『百怪図巻』
・狂歌百物語
・国百物語
・河鍋暁斎
・月岡芳年『新形三十六怪撰』

【無為庵乃書窓】
・河鍋暁斎　図版925点
・月岡芳年　図版610点

【関連記事】
葛飾北斎『百物語
絵本百鬼
竹原春泉『桃山人夜話―絵本百物語』

詳細年齢メーカー

lapis — 2009-11-07T23:19:13+09:00

詳細年齢メーカーは、名前を入力すると、その人の精神年齢、肉体年齢等を表示してくれるジョークツールである。早速、やってみたところ以下のような結果になった。

lapisの詳細年齢
精神年齢 21歳
肉体年齢 36歳
会話年齢 59歳
肌年齢 44歳
恋愛年齢 33歳
夜年齢 20歳
ユーモア年齢 14歳
総合年齢 32.4歳

総合年齢 32.4歳というのは、永遠の青年探偵浅見光彦（33歳）の年に近いので、気に入った。本名でやってみたところ、総合年齢 33.9歳となったのも面白い。ちなみに、浅見光彦でやると、以下のようになる。

浅見光彦の詳細年齢
精神年齢 2歳
肉体年齢 15歳
会話年齢 16歳
肌年齢 70歳
恋愛年齢 19歳
夜年齢 2歳
ユーモア年齢 16歳
総合年齢 20歳

精神年齢 2歳、肌年齢 70歳とは、ファンに怒られそうな結果である。（笑）それ以外は、浅見光彦少年と言った方が良いような感じである。そう言えば、今年、『ぼくが探偵だった夏』という浅見光彦の少年時代を描いた作品が出版されている。それを意識しているとするなら、この詳細年齢メーカーは、なかなかの優れものである。

ぼくが探偵だった夏 (ミステリーランド)

作者: 内田康夫
出版社/メーカー: 講談社
発売日: 2009/07/31
メディア: 単行本

探偵繋がりで、金田一耕助で試したら次のようになった。

金田一耕助の詳細年齢
精神年齢 72歳
肉体年齢 16歳
会話年齢 51歳
肌年齢 8歳
恋愛年齢 14歳
夜年齢 21歳
ユーモア年齢 54歳
総合年齢 33.7歳

金田一耕助も総合年齢は30代であった。僕の場合といい、今回といい、30代が多いのかもしれない。今度は、金田一耕助の孫という設定の金田一一（17歳）で試してみた。

金田一一の詳細年齢
精神年齢 45歳
肉体年齢 84歳
会話年齢 44歳
肌年齢 3歳
恋愛年齢 46歳
夜年齢 27歳
ユーモア年齢 39歳
総合年齢 41.1歳

なんと、永遠の少年であるはずの金田一少年は、総合年齢 41.1歳であった。（笑）肉体年齢は84歳でも、肌年齢が3歳なので、外見は以下の表紙のようなのかもしれない。しかもスポーツ音痴という設定もすんなりと納得できる。（笑）

金田一少年の事件簿剣持警部の殺人下 (少年マガジンコミックス)

作者: さとうふみや
出版社/メーカー: 講談社
発売日: 2009/10/16
メディア: コミック

鵬について

lapis — 2009-11-05T23:45:34+09:00

難波弘之には、『飛行船の上のシンセサイザー弾き』（1982年）というアルバムがある。この作品は、物語性を重視しており、まず小説を執筆し、次にそのイメージソングを製作したという。ちなみに、この作品のもととなった小説は、短篇集『飛行船の上のシンセサイザー弾き』として出版されている。

飛行船の上のシンセサイザー弾き

アーティスト: 難波弘之
出版社/メーカー: BMGインターナショナル
発売日: 2000/11/22
メディア: CD

この作品の冒頭に「鵬」というインストゥルメンタルが収録されている。鵬とは、『荘子』に登場する伝説の鳥で、「逍遥遊篇　第一」には以下のような記述がある。

北冥（ほくめい）に魚あり、其の名を鯤（こん）と為す。鯤の大いさ其の幾千里なるかを知らず。化して鳥と為るや、その名を鵬（ほう）と為す。鵬の背、其の幾千里なるかを知らず。怒（ど）して飛べば、その翼は垂天（すいてん）の雲の若し。是の鳥や、海の動くとき則ち将に南冥に徒（うつ）らんとす。南冥とは天池なり。
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　（『荘子』第1冊内篇）

これは良く知られた一節である。北の果ての海に、鯤とい名の魚が棲んでいる。その大きさは、あまりにも巨大で、一体何千里あるのか誰も知らない。この鯤が、化して鳥となったものが鵬なのである。鵬の巨大な鳥で、その背中はいったい何千里あるのか見当もつかない。奮い立って飛び立つと、その翼は、大空に広がった雲のようである。海が荒れたとき、その風に乗って飛び上がり、南の果ての海へと飛翔する。南の果ての海とは、天の池だという。

「大鵬」（『狂歌百物語』より）

白川静の『字統』によると、「鵬」と「鳳」は同源の字で、「鳳は卜文において風神とされ、神意の伝達者として風向するもの」であった。ところが、時代が下るにつれ、「鳳」は瑞鳥の“鳳凰”となり、風神の観念は「鵬」に移され、二つの文字に分化した可能性があるという。また、『荘子』では、鵬の飛翔する様子を「鵬の南冥に徒（うつ）や、水の撃すること三千里、扶搖（ふよう）に搏（はう）ち上ること九万里」と描写しているが、白川は、これを「颱風の猛威を受けるモンスーン地帯の発想であろう」と推測している。

鵬は、別名を大鵬といい、日本ではこちらの名前の方が親しまれているかもしれない。ちなみに、昭和の大横綱とよばれた大鵬のしこ名は、鵬に由来している。また、鵬から作られた言葉もある。『広辞苑』には、「鵬程」という語が載っている。これは、鵬の飛ぶ距離が長いことから、「遠い道程」という意味で使われる。

さて、この鵬であるが、文明開化の時代に、新聞に登場している。湯本豪一『明治妖怪新聞』によると、明治12年6月９日の安都満新聞に、「大鵬を三河で撃つ」という記事がのったという。

「大鵬を三河で撃つ」『安都満新聞』明治12年6月９日（『明治妖怪新聞』より）

三河国碧海郡堤村の大池は、ある時から、夜になると、「嗷々として森樹を吹風の如く凄まじき音声」が鳴り響くようになった。この噂を聞きつけた猟師の猪取武平は、正体を突き止めようと、猟銃を携え池近くに潜伏した。十日目の夜、池に大いなる鳥が2羽あらわれた。其の鳴き声は、耳が潰れそうなほどであった。しかし、怖いもの知らずの武平は、それに臆することなく、其の鳥を撃った。確かに当たった手応えはあるのだが、怪鳥は平然としている。５、６発続けざまに発砲したところ、流石の怪鳥も堪らずに飛び立った。ねらい打たれた1羽は、ついに力尽き山腹に落下する。怪鳥の死体をあらためてみると、片翼の長さは九尺五寸余、全長八尺余、眼はあたかも馬の目ようで、嘴は鴨に似ていたという。

『荘子』の鵬と比べると、だいぶスケールダウンした感じがする。特に猟銃で撃ち落とされるあたりは、すっかり風神の風格は失われている。墜落した鵬と言えば、諸星大二郎『私家版鳥類図譜』に「鵬の墜落」という短編が収録されている。

私家版鳥類図譜 (KCデラックス)

作者: 諸星大二郎
出版社/メーカー: 講談社
発売日: 2003/03
メディア: コミック

「鵬の墜落」は、鳥や獣しかいない太古の世界が舞台となっている。ある時、突然の強風が吹き出した。鳥たちは、鵬が南に向かって飛んでいるかもしれないと話していた。すると、大地が震えるよな轟音がおき、それと同時に空の色まで変化してしまった。鵬が飛び上がるのに失敗し、天にぶつかり、天の北西に大穴を開けてしまったのである。そのため、大洪水や嵐などの天変地異が起こった。困り果てた鳥たちは、女媧に天の穴を塞ぐように頼みに行くことにした。、、、、、

「鵬の墜落」は、傑作ではないが、それなりに楽しめる短編である。学鳩が、『荘子』の言葉を引用したり、雀が「燕雀いずくんぞ鴻鵠(こうこく)の志を知らんや」（『史記』）と言ったり、中国の古典を題材にした遊びが散りばめられている。また、鵬自身が、扉を入れて６コマしか出てこないところも面白い。

【参考文献】

荘子第1冊内篇 (岩波文庫青 206-1)

作者: 荘子
出版社/メーカー: 岩波書店
発売日: 1971/01
メディア: 文庫

新訂字統

作者: 白川静
出版社/メーカー: 平凡社
発売日: 2007/06
メディア: 単行本

明治妖怪新聞

作者: 湯本豪一
出版社/メーカー: 柏書房
発売日: 1999/07
メディア: ハードカバー

坂本真綾「マジックナンバー」のブログパーツ

lapis — 2009-11-02T23:59:57+09:00

坂本真綾の公式サイト【I.D.】で、新曲「マジックナンバー」のブログパーツが公開されている。ビデオクリップのダイジェストを再生するブログパーツなのだが、何故かこのブログに貼るとエラーが出る。仕方がないので、ブログパーツのキャプチャー画像を載せておく。

別館で試したところ、正常に表示されるので、問題が生じているのはこのブログだけで、So-net blogでも使用は可能のようである。これだけではつまらないので、ＹｏｕＴｕｂｅにあった「マジックナンバー」のPVも貼っておく。

この曲は、CLAMP原作のＴＶアニメ『こばと。』のオープニングテーマで、例によって坂本真綾自身が作詞を担当している。前作の「雨が降る」とは対照的な明るい前向きな曲になっている。

マジックナンバー

アーティスト: 坂本真綾
出版社/メーカー: flying DOG
発売日: 2009/11/11
メディア: CD

『こばと。』は、原作もアニメ版も知らないので、作品のイメージにあっているかどうかは分からない。しかし、なんとなく、CLAMP風な曲に仕上がっているような気がする。それにしても、坂本真綾は、CLAMP作品との関係が強く、ちょっと思い浮かぶだけでも『カードキャプターさくら』のＯＰ「プラチナ」、『ツバサ・クロニクル』のＥＤ「ループ」、『ツバサ TOKYO REVELATIONS』のＥＤ「さいごの果実」等がある。ちなみに、僕の一番好きなCLAMP作品は、『カードキャプターさくら』である。

ついでに、僕の好きな坂本真綾の曲ベスト３を上げておく。

【ベスト3】
1位　ヘミソフィア
（作詞：岩里祐穂／作曲・編曲：菅野よう子　『ラーゼフォン』ＯＰ）

僕は、この曲ではじめて坂本真綾と菅野よう子の名前を覚えた。どちらかというと、菅野よう子がプロデュースしていた時代の坂本真綾の方が好きなのだが、なかでもこの曲が一番気に入っている。『ラーゼフォン』は、少しエヴァ風のところがあるが、ストーリー・音楽ともに良くできた作品だったと思う。

2位　tune the rainbow
（作詞：岩里祐穂／作曲・編曲：菅野よう子　『ラーゼフォン多元変奏曲』主題歌）

これも『ラーゼフォン』絡みの曲で、作詞：岩里祐穂、作曲：菅野よう子という「ヘミソフィア」と同じ組み合わせである。坂本真綾には、このペアーの曲が一番あっていたような気がする。この映像は『坂本真綾LIVE TOUR 2009 “WE ARE KAZEYOMI!”』のものである。ＣＤ版のほうが音楽的には整っているのだが、ライブ版にはそれとは違う独特な魅力があると思う。

坂本真綾LIVE TOUR 2009 “WE ARE KAZEYOMI!” [DVD]

出版社/メーカー: flying DOG
メディア: DVD

3位　雨が降る
（作詞：坂本真綾、作曲：かの香織、編曲：斎藤ネコ　『鉄のラインバレル』ＥＤ）

「雨が降る」は、少しもの悲しいが、美しい曲である。菅野よう子以外の曲では、『鉄のラインバレル』のＥＤであったこの曲が一番良いと思う。『鉄のラインバレル』自体は、あまり面白くなかったので、途中で見なくなった。

【関連記事】
坂本真綾「トライアングラー」のブログパーツ
坂本真綾「雨が降る」のブログパーツ
坂本真綾『かぜよみ』

西尾維新絡みの二つの延期

lapis — 2009-10-27T23:37:38+09:00

『化物語』の公式サイトをチェックしたら、二つの延期のお知らせがあった。まず、ひとつめは、10月28日の予定だった「つばさキャット其ノ參」の公開が、11月2日に延期。もう一つは、11月に刊行予定だった西尾維新の『人間シリーズ』の発売延期である。講談社のサイトによると、以下の4冊の同時刊行を予定していたという。

『零崎人識の人間関係　匂宮出夢との関係』
『零崎人識の人間関係　無桐伊織との関係』
『零崎人識の人間関係　零崎双識との関係』
『零崎人識の人間関係　戯言遣いとの関係』

戯言ファンとしては、タイトルを見るだけで、うれしくなる。来年の刊行が待ち遠しい。

読書速度測定

lapis — 2009-10-24T21:49:58+09:00

読書速度測定は、一分間に何文字読めるか判定してくれるサイトである。スタートボタンを押すと、どこかで読んだことがあるような文章が表示される。ちなみに、僕がやったときは、夏目漱石の『坊ちゃん』が表示された。読み終えたら画面上をクリックすると、自分の読書速度と解説が表示される。結果は以下のとおりである。

読書速度は速いほうだという診断結果が出たが、これはテキストが漱石の文章だったからかもしれない。漱石よりも鏡花が好きなのだが、文字数が同じなら、多分鏡花の方が時間がかかるような気がする。文章の読みやすさと好き嫌いは、必ずしも一致しないのかもしれない。

本所七不思議

lapis — 2009-10-21T22:18:03+09:00

暗い雨の音が、傘をたたいて、本所七不思議の狸でも化けて出そうな夕暮れであった。
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　（岡本綺堂『両国の秋』）

湯本豪一『図説江戸東京怪異百物語』に、本所七不思議が歌川国輝の絵と共に紹介されていたので、メモがわりにまとめておく。

【置行堀（おいてけぼり）】

歌川国輝『本所七不思議之内置行堀』　クリックで拡大

本所には不思議と魚が釣れる池があった。ところが、魚籠をいっぱいにした釣り人が帰ろうとすると、どこからともなく、「おいてけ、おいてけ」という声が聞こえてくる。気のせいかと思いそのまま帰ろうとすると、足がすくみ、いつの間にか釣ったはずの魚は全て消え失せているという。

本所七不思議のうち最も有名なのがこの「置行堀」であろう。僕は、子供のころ『まんが日本昔ばなし』でこの話をはじめて知った。『全国妖怪事典』によると、埼玉県の川越地方にも「置行堀」があるという。また、田中貢太郎の「おいてけ堀」が、青空文庫で公開されている。

【送撃柝（おくりひょうしぎ）】

歌川国輝『本所七不思議之内送撃柝』　クリックで拡大

雨が降りしきる夜更け、夜回りが本所入江町付近を回っていた。拍子木をならしながら、「火の用心」と声を出すと、それに合わせるように、どこからともなく、カチカチという拍子木の音がする。誰かいるのかと周りを見まわしても、誰もいない。しかし、またどこからともなく、拍子木の音は聞こえてくる。これを「送撃柝」という。

【狸囃子（たぬきばやし）】

歌川国輝『本所七不思議之内狸囃子』　クリックで拡大

本所の広野を歩いていると、どこからともなく太鼓の音が聞こえてくる。その不思議な音は、ある時は近づき、ある時は遠ざかり、一晩中歩いてもたどり着けない。疲れ果てたので、家に帰って寝たのだが、翌朝目ざめると、そこは広野原であったという。これを「狸囃子」、別名「馬鹿囃子（ばかばやし）」という。

これは、全国的に伝わる音の怪異で、『全国妖怪事典』によると、番町七不思議のひとつでもある。芥川龍之介は、子供時代に狸囃子を聞いたことがあるらしく、『本所両国』のなかで以下のように書いている。

総武鉄道の工事の始まつたのはまだ僕の小学時代だつたであらう。その以前の「お竹倉」は夜は「本所の七不思議」を思ひ出さずにはゐられない程もの寂しかつたのに違ひない。夜は？――いや、昼間さへ僕は「お竹倉」の中を歩きながら、「おいてき堀」や「片葉の芦」は何処かこのあたりにあるものと信じない訣には行かなかつた。現に夜学に通ふ途中、「お竹倉」の向うに莫迦囃しを聞き、てつきりあれは「狸囃し」に違ひないと思つたことを覚えてゐる。それはおそらくは小学時代の僕一人の恐怖ではなかつたのであらう。なんでも総武鉄道の工事中にそこへ通つてゐた線路工夫の一人は宵闇の中に幽霊を見、気絶してしまつたとかいふことだつた。
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　（芥川龍之介『本所両国』）

泉鏡花に『陽炎座』という小説があるが、この作品の初出時の題名は、『狸囃子』であった。この物語は、以下のような音の怪異からはじまる。

　ちゃんちきちき面白そうに囃すかと思うと、急に修羅太鼓を摺鉦交り、どどんじゃじゃんと鳴らす。亀井戸寄りの町中で、屋台に山形の段々染、錣頭巾で、いろはを揃えた、義士が打入りの石版絵を張廻わして、よぼよぼの飴屋の爺様が、皺くたのまくり手で、人寄せにその鉦太鼓を敲いていたのを、ちっと前に見た身にも、珍らしく響いて、気をそそられ、胸が騒ぐ、ばったりまた激しいのが静まると、ツンツンテンレン、ツンツンテンレン、悠々とした糸が聞えて、……本所駅へ、がたくた引込む、石炭を積んだ大八車の通るのさえ、馬士は銜煙管で、しゃんしゃんと轡が揺れそうな合方となる。
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　（泉鏡花『陽炎座』）

そして、駅に居合わせた紳士が、「狸囃子と云うんだよ、昔から本所の名物さ。」とこの不思議な音の正体を明かす。田中貴子の『鏡花と怪異』によると、鏡花の狸囃子は、松浦静山が『甲子夜話』で紹介していものと似ており、江戸の伝統を踏まえた怪異だという。

【足洗邸（あしあらいやしき）】

歌川国輝『本所七不思議之内　足洗邸』　クリックで拡大

本所三笠町の旗本・味野岌之助の屋敷にひとつの不思議があった。草木も眠る丑三つ時になると、生臭い風が吹き、家鳴振動し、座敷の天井から轟音と共に血に染まった男の足が降りてくる。足を洗えば天井に消えるが、洗わないと暴れ出すという。

【片葉の葦（かたはのあし）】

歌川国輝『本所七不思議之内　片葉の葦』　クリックで拡大

亀沢町にお駒という美しい娘が住んでいた。父親はなくなっており、母親のお葭と暮らしていた。留蔵という乱暴者がお駒に懸想するが、ふられてしまう。それを逆恨みした留蔵はお駒を殺し、手足を切り落とし、掘りに投げ込んでしまう。それ以後、その掘りには、片葉の葦が生えるようになったという。

【無灯蕎麦（あかりなしそば）】

歌川国輝『本所七不思議之内　無灯蕎麦』　クリックで拡大

夜になると割下水橋に、奇怪な二八蕎麦の屋台が出るという。「二八」と筆太に書かれた行灯には、火はともされていないが、何故か明るい。また、誰もいないのに油はいつまでも尽きない。この行灯を無理やり消そうとすると、その人の家に凶事が起きるという。

『図説江戸東京怪異百物語』の本文では、このように説明してあるが、浮世絵の右上に書かれた説明は少し異なっている。こちらでは、明かりのない行灯に火をつけると、たちまち火は消されてしまう。そして、火をともした人が家に帰ると、必ず凶事が起きるという。湯本豪一の説明より、こちらの方が「無灯蕎麦」というタイトルにふさわしいような気がする。

【送提灯（おくりちょうちん）】

歌川国輝『本所七不思議之内　送提灯』　クリックで拡大

ある寂しい夜、ほろ酔い気分の武士が、お供を連れて千鳥足で歩いている。武士は、怯えるお供をからかって、「このあたりは狐狸の棲んでいるところだ。」などと言っていた。すると、前方に提灯の火が見える。しかし、近づくと、たちまち明かりが消え、もとの闇に戻ったという。

本所七不思議は伝承なので、これらの話の他に、『落葉なき椎（おちばなきしい）』や『津軽の太鼓（つがるのたいこ）』が入れられる場合もある。この曖昧さについて、岡本綺堂は、以下のように書いている。

置いてけ堀といえば、本所七不思議のなかでも、一番有名になっていますが、さてそれが何処だということは確かに判っていないようです。一体、本所の七不思議というのからして、ほんとうには判っていないのです。誰でも知っているのは、置いてけ堀、片葉の芦、一つ提灯、狸ばやし、足洗い屋敷ぐらいのもので、ほかの二つは頗る曖昧です。ある人は津軽家の太鼓、消えずの行燈だとも云いますし、ある書物には津軽家の太鼓を省いて、松浦家の椎の木を入れています。又ある人は足洗い屋敷を省いて、津軽と松浦と消えずの行燈とをかぞえているようです。この七不思議を仕組んだものには「七不思議葛飾譚」という草双紙がありましたが、それには何々をかぞえてあったか忘れてしまいました。所詮無理に七つの数にあわせたのでしょうから、一つや二つはどうでもいゝので、その曖昧なところが即ち不思議の一つかも知れません。
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　（岡本綺堂『三浦老人昔話』）

本所七不思議自体が不思議であるというのは、面白い。

【関連記事】
葛飾北斎『百物語』
竹原春泉『桃山人夜話―絵本百物語』
幽霊名画集―全生庵蔵・三遊亭円朝コレクション

【参考文献】

図説江戸東京怪異百物語 (ふくろうの本)

作者: 湯本豪一
出版社/メーカー: 河出書房新社
発売日: 2007/07
メディア: 単行本

全国妖怪事典 (小学館ライブラリー)

作者:
出版社/メーカー: 小学館
発売日: 1995/09
メディア: 単行本（ソフトカバー）

鏡花と怪異

作者: 田中貴子
出版社/メーカー: 平凡社
発売日: 2006/05/10
メディア: 単行本

『泉鏡花集成6』　ちくま文庫
『芥川龍之介全集　第四巻』　筑摩書房
『大衆文学大系7』　講談社

別館 cahier de l'artの記事数が60になりました。

lapis — 2009-10-18T20:37:52+09:00

別館 cahier de l'artの記事数が、昨日、ようやく60に達しました。とは言っても、インデックス等があるので、紹介している画家は40人しかいません。でも60と40という組み合わせがなんとなく面白いので、記録として記事にしました。

2009年10月18日現在の人気画家ベスト5は、以下のとおりです。

【人気画家ベスト5】
1位　アボット・ハンダーソン・セイヤー
2位　ジュゼッペ・アルチンボルド
3位　ジョン・エヴァレット・ミレイ
4位　ジョージ・フレデリック・ワッツ
5位　レオナルド・ダ・ヴィンチ

知名度から言えば、レオナルドがダントツなのでしょうが、何故かアボット・ハンダーソン・セイヤーが1位でした。Googleで検索すると、「アボット・ハンダーソン・セイヤー」は、8番目に別館の記事が出てきますが、レオナルドの場合、出てきません。人気のあるキーワードで上位表示されるのは難しいようです。

先日、トップの総合インデックスに【テーマ別】という項目を作りました。現在は、「オフィーリア」しかありませんが、少しずつ増やして行きたいと思います。

このページでは、ジョン・エヴァレット・ミレイをはじめ12人の画家が描いたオフィーリアを見ることが出来ます。そのうち、サロメや受胎告知のページなども作りたいと思っていますが、いつになるのかはまったく分かりません。（苦笑）

最初、画家別インデックスを順番に埋めていこうかと思ったのですが、「イ」でいきなり詰まってしまいました。「ラ行」は埋まりましたが、後は必ず空欄があります。ちなみに一番多いのは「ク」の6人です。どうもこの調子では全てを埋めるのは無理のようですが、気長に楽しみながらやっていきたいと思います。

レオナルド・ダ・ヴィンチの未確認作品か？

lapis — 2009-10-15T23:47:01+09:00

AFPBB Newsによると、ピーター・シルバーマン（Peter Silverman）氏所有の女性の肖像画から、レオナルド・ダ・ヴィンチのものと見られる指紋が発見されたという。フランスの光学系ハイテク企業のルミエール・テクノロジー（Lumiere Technology）は、画面左上の指紋が、バチカンにあるレオナルドの作品に付いている指紋と「酷似」していると発表した。

レオナルドのものと見られる指紋が発見された女性の肖像画

この情報を提示されたオックスフォード大学のマーティン・ケンプ教授は、この絵がレオナルド・ダ・ヴィンチの作品である可能性を認めたという。

accessAtlantaによると、シルバーマン氏は、 2007年にニューヨークのGanz galleryで、19世紀の作といわれていたこの作品を約19,000ドルで購入した。この絵を見たとき、途方もないことだが、レオナルドの作品かもしれないという印象を受けたからである。そして、今回の指紋の発見で、レオナルドの真作であるという確信を深めたという。多分、指紋には著作権はないと思うので、その写真を載せておく。（もし問題があるようなら、ご指摘いただければすぐに削除します。）

　
レオナルドのものと見られる指紋のある位置とその拡大図

ちなみに、これと酷似した指紋が付いているバチカン蔵の作品とは、『聖ヒエロニムス』のことである。このニュースは、まるで、『ダ・ヴィンチ・コード』や『ギャラリーフェイク』のような展開で、事実は小説よりも奇なりといった感じがする。この情報がどこまで正しいのか、僕には判断できないので、専門家の詳しい解説を読みたいものだ。

レオナルド・ダ・ヴィンチ『聖ヒエロニムス』　ヴァチカン絵画館

【関連記事】
レオナルド・ダ・ヴィンチの鏡面文字について　
池上英洋『ダ・ヴィンチの遺言』
池上英洋『レオナルド・ダ・ヴィンチ』
「レオナルド・ダ・ヴィンチ　――天才の実像」展
『レオナルド・ダ・ヴィンチ　藝術と発明』

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